德彪西欢乐岛CDebussy L isleJoyeuseforPianoSolo

德彪西欢乐岛CDebussy L isleJoyeuseforPianoSolo

本文核心词：欢乐岛,德彪西,鋼琴,Piano,Debussy,朵尔爵艺术工作室
法国印象乐派大师德布西(C. Debussy, 1862-1918)以他的钢琴和管弦乐作品闻名于世。与萧邦相仿，德布西除了是位作曲家，同时也是一位优秀的钢琴家，钢琴一直是最能符合他音乐里想的乐器。许多学者亦认为，德布西的管弦乐作品基本上是以钢琴的型态为母体下去创作。从这一点来看，若想要理解德布西的音乐，就不得忽视其钢琴作品的存在，因此本周特别挑选了德布西非常著名的钢琴独奏曲「快乐岛」”Lisle Joyeuse”介绍给大家。
「快乐岛」创作于1904年，是德布西以法国画家瓦都(Jean Antoine Watteau, 1684-1721)的名画「向希提尔岛出发」( LEmbarquement de Cythère)为灵感创作，并于同年由法国出版社Durand出版。位于希腊南方的希提尔岛，是古希腊时代爱神维纳斯之岛，直至今日，许多情侣皆因该岛的美丽神话而慕名造访。然而实际上这首曲子是德布西在英属的泽西岛(island of Jersey)与他的情人艾玛(Emma Bardac)度假时完成的作品，因此标题「快乐岛」的法文原文”Lisle Joyeuse ”当中的”isle”(岛屿)，用的是英文的”isle”而不是法文的”île”。
首先，这首曲子主要由「全音音阶」(La gamme par tons)、「利第安调式」(La mode de fa以及「自然音阶」(Léchelle diatonique)这三种音阶构成。选用这样的素材来创作完全摆脱了同时期德奥浪漫乐派传统里论的框架，呈现出焕然一新的音乐色彩与异国曲调。一开始的序奏标示了「相当于华彩乐段」(Quasi una cadenza)的术语，钢琴家像是不经思索地弹奏轻巧的颤音持续好几拍后，接着以全音音阶构成的分解和弦承接乐句，这样即兴幻想式的风格，犹如千变万化的魔术般，让人对音乐产生各种画面与想像。
接下来的乐段「中庸的速度，非常柔和」(Tempo Modéré et très souple)音乐正式进入主题。在这个乐段中会听到连续的6连音型，让音乐保持轻快的律动。接着音乐的律动改变，左手弹奏五连音的低音伴奏，右手唱出悠扬的旋律，仿佛来到白色沙滩，在炎炎夏日中，乘着帆船，在蔚蓝的海面上悠扬地航行，乐段中还会听到一些快速的六连音下行音型以模仿竖琴的音色，如同珍珠洒落在地上轻盈地弹跳，大珠小珠落玉盘。
尾段先是听到短而有力的低音断奏，像是军队行进的脚步，呈现紧张不安的氛围，紧接着灿烂辉煌的八分音符如同胜利的号角响起，人们在街上欢庆军队凯旋归来，全曲在欢乐热闹的气氛下结束。
一般而言在欣赏钢琴独奏曲时，最容易被听到的声音是右手的高音，至于中低音的部分比较容易被忽略。然而钢琴就好像缩小版的管弦乐团一样，在德布西的钢琴作品中更是如此。音乐的主题时常在各个音域之间穿梭游移，甚至有时候中低音的节奏律动会比高音的旋律来的更重要，不同音域的声线就好像管弦乐团里不同的声部。优秀的钢琴家在处理音乐时，会仔细地从复杂的钢琴谱中分析出各个声线的位置和走向，进而调整声部的音量和音色的平衡，这样音乐才会显得立体有层次，不至于所有的声音都糊成一团让人不清楚音乐诠释的意图。
文章最后建议爱乐者，聆听钢琴独奏曲时，除了欣赏右手高音的旋律外，不妨试试将聆听的焦点放在中低音的部分，并试想其在管弦乐团中可能担任的乐器：是法国号、长号、大提琴或是打击乐器等。透过全方位的聆听更能理解音乐的走向、律动、以及微妙的情绪转换，让听者更能沉浸于音乐当中的奇幻旅程。
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