郎朗不是最伟大的钢琴家

郎朗不是最伟大的钢琴家

本文核心词：
第一次认识朗朗，记忆中差不多是近十年前了吧，当时他刚成名不久，南方周末登了一篇他的访谈，后来很快又从《爱乐》上也看了对他的一些介绍。南方周末里的访谈我一看完，哥就忍不住笑了：）——我从未见过一个“艺术家”，还如此年轻便如此市侩的，二十岁不到但已找不到半点纯真气息。整个访谈从头到尾没有谈过半句所谓艺术，没有谈过对作品如何诠释，而是大谈特谈自己和多少多少一流乐团合作过，受过多少圈内名人的赞誉，自己已经多么牛X。——我佩服他的家庭，可以把一个弹钢琴的教育成这样，或许这就是这个国度艺术教育的现状。

郎朗
——不是你在诺贝尔现场或者白宫弹个几分钟，应应景就是“伟大”钢琴家了，始终要靠你对杰出作品的录音或者现场演奏来说话的。就算是昙花一现的范·克莱本，他最风光也是最巅峰时，其演奏还是非常有说服力的——1958年他这个老美独闯龙潭，如张无忌光明顶力抗六大门派一般，在莫斯科举行的第一届柴可夫斯基钢琴大赛上击败所有主场作战的苏联顶尖高手夺得冠军，举世瞩目，回国后被狂喜的美国佬拉上街去游行。当时他弹得无懈可击，高高在上，连很多苏联人都觉得他赢得毫无争议——当时做评委的里赫特很喜欢克莱本的演奏，一下子就给了满分10分，但有趣的是，不通世故的他却把其他自己不喜欢的选手打了20个零分，气得当评委主席的吉列尔斯差点没从椅子上跳过去揍他，以为这家伙捣乱秩序来了。——朗朗倒是像成名后的克莱本一样，成为一个经常出没在上流场合的“主流艺术家”，但除了处处露脸，目前为止还真没什么具代表性的演奏留下来。
——当然，如果你只是满足能在卡耐基音乐大厅或者维也纳金色大厅开一场演奏会，那就确实不配谈论什么艺术。香克利说：“足球无关生死，足球高于生死”。很多东西，都必须升华为一种信仰。

范.克莱本
都说朗朗技术好，真这么好吗？网上有个很经典的黑白视频，键盘狮王巴克豪斯演奏贝多芬第四钢琴协奏曲的现场，那时的巴克豪斯已经是风烛残年一届老朽，但手底的功夫却仍然扎实，动作简洁，毫不华丽，但出来的结构立体而坚实，一琴抗衡住整个乐队的协奏，齐头并进，既不示弱，丧失其骨骼，又不抢风头，破坏乐队的协作，恰到好处；音色则清越明晰，有鲜明的强弱对比，可谓弹出了筋骨血肉——不愧是号称技艺最优秀的德奥系大师，弹贝多芬的确是看家本领！贝多芬钢琴作品最重要的特征，或许可以说是骨中带肉，肉中藏骨；生命的冲动，深邃的沉思，柔美的安恬，是经常出现在其中的主要成分，但再抒情，也始终有一种硬朗的质感在内，非常耐嚼，所以必须弹出不同成分之间的对比，弹出其内在的骨骼，隐藏的结构感，这是贝多芬钢琴作品的灵魂。