葛彦散文系列――幽香(3)

独自停在异地的路口，路旁的植株生出了些麻木慵散的嫩芽，欲念在悄悄疯长。欣然，她们靠近了我，这群温暖的方块精灵如鼓点徐徐落定，“是你让我学会飞翔，只是一个心愿未了，我将永远不会迷失方向，因为梦想在远方……”，远山上划过的这支曲子奔向了郁绿和纯白的世界。浓郁的枝叶，阳光在叶片微微侧转身时漫上另一片的眉梢，有的落脚于稀稀疏疏的草丛，然而更多的一些遇合起来，孑然一身的浮上湖水的面庞。湖水摇拽的梦境里潜着繁花的四季，惊舞的蝶萤，沉默的土地，大片大片旷远的天际……无端的，我就这样陷入，困惑，找寻那些所谓忧伤的源头，难道仅仅是为了眷恋窗外掠过的几缕阳光吗？
 
之二：淡墨心印
秋暖之日在偌大的上海淘到伍尔芙的随笔全集，已很知足。想起光影中再现的一双深邃眼神和高挺鼻梁的英国女作家，在乌斯河边放逐了生命，她往中世纪的长裙中毅然的塞满石子,动作里透出了离开的决绝，就像川端康成打开室内煤气，海明威将猎枪对准自己的头颅,老舍投入太平湖一样,直往历史的湖里沉，沉到缝隙里。她留下的文字，已架起了一座高耸的殿堂,无人能及。凌叔华从《一间属于自己的屋子》里到底洞悉了什么？许是女性对一方空间的渴求，诗、书、画为她构筑了的一方高远的天空，于是在《古韵》里多是描写女子天空的低迷，和自己对女性独立的认同，女子的命运有如被播散的种子，那些深闺院落里的生活，被深深浅浅的墨迹纠结在一起,生命中忽远忽近的细节，有时想把他们组合起来，着实不易。然而凌叔华完成的相当出色，还用着地道的异国语言，我想那些英国人最迷念的是不是透过古雅的陈设、习俗，窥见了散落在故园里的梦儿，就像那个童话里安提戈涅说“想起就在昨日我还是个孩子，每个人都在微笑，每个人都还耽于梦想。

”她的文字透过孩童的眸子映出人生的无奈，心理描写上的温润、自然、淳朴，耐人寻味，完全没有一丝着力的痕迹，轻松的淡墨勾勒出的风筝、故园和远山树木杂揉着，一些事情仿佛只有在稚嫩与成熟之间才能走的更远。
这位二三十年代的才女透过典雅的陈设,透过那印制模糊的照片后的眸子直逼而来的——一股文学的清净疏淡之气，像年久的文人画作，抑或斑驳的瓷制品，散着幽蓝的光，让人迷惑。她着了素洁的旗袍，简炼的短发夹在耳后，依在沙发里，身后一束兰，闲散幽雅，正托出一颗盈盈素心来。仔细琢磨印——眉心石屋，是斋名或是另有他义呢？在她许多的画中都用上了。关于她的资料太少，不过也不失为好，就像文人画的留白，在人们思想中的留白尤为高妙，久远的牵着怅然的心。这似乎很符合东方的审美情趣，川端所崇尚的“空”便是最大的“有”，在“空”中充满了心。而虚空留白的深处自有一份氤氲在流淌，在文字里也处处可见她的心。现在探寻以文入画或是以画入文并不重要，关键是她的文字总轻轻的在你的心里烙一下，画卷上有疏淡的笔墨，之下蕴藉了浑厚的力，那是贯穿文到画的一种沉默的气韵。